관객들로 하여금 영화를 더 아름답게 추억하게 만드는 힘은 바로 영화음악이 아닐까요? 2월 28일, 낭만적인 기타 선율과 피아노의 서정성으로 설레는 오전을 만들어준 라움 마티네 콘서트는 '시네마 오디세이'를 주제로 무대를 꾸몄습니다.        이번 마티네 공연은 1월부터 3월까지 이어지는 팝 피아니스트 윤한의 'Music Road(뮤직 로드)' 시리즈 중 두 번째 시간입니다. 윤한은 프로그램 시작하기에 앞서 프리스타일 연주로 분위기를 환기시켜주었습니다.      프로그램 첫 곡은 영화 ‘러브 어페어’의 ‘피아노 솔로’였습니다. 영화 음악의 거장 엔리오 모리꼬네의 감성이 담긴 이 곡은 배경음악으로도 많이 사용되고 있어 귀에 익은 멜로디와 윤한의 색채가 더해져 더욱 몰입감 있는 무대로 느껴졌을 거라 생각됩니다. 세간의 이목을 이겨내고 부와 명예 대신 자신의 본 모습을 이끌어준 순수한 사랑을 택하는 용기 있는 러브 스토리로 유명한 ‘러브 어페어’는 남녀 주인공 ‘아네트 베닝’과 ‘워렌 비티’가 촬영 이후 실제 부부의 연을 맺어 더욱 유명해지기도 했습니다. 아름다운 타히티 섬을 배경으로 낮고 그윽한 목소리로 멜로디를 허밍 하던 여주인공의 모습과 진정한 사랑의 정의를 일깨워주는 ‘캐서린 헵번’의 명대사는 오늘날까지 많은 팬들에게 사랑받고 있습니다.     이어서 들려드린 곡은 1998년 개봉된 작품임에도 불구하고 압도적인 영상미와 신분의 벽을 넘은 애절한 사랑으로 감동을 안겨준 영화 ‘타이타닉’의 주제곡이었습니다. 웅장했던 영화 스케일만큼이나 호소력 짙었던 셀린 디옹의 ‘My heart will go on’은 한국인이 사랑하는 영화음악 TOP10에 빠지지 않고 등장하는 곡으로도 유명했죠. 섬세한 손동작과 어우러진 윤한의 강렬한 연주는 타이타닉 호 프런트 앞에서 두 팔을 크게 벌리고 벅찬 표정 짓던 주인공 ‘잭 도슨’과 ‘로즈’의 표정을 선명히 떠오르게 만들었습니다. 스스로를 겸손하게 소개했던 기타리스트 조영덕은 2010년 '자라섬 국제 재즈 콩쿠르'에서 대상과 베스트 솔로이스트상을 동시에 거머쥐면서, 일찌감치 재즈계에서 인정받은 아티스트였습니다. 그가 솔로로 들려드린 첫 곡은 음악감독으로 참여했던 영화 '행복의 속도'의 O.S.T 수록곡으로 제목은 'Nostalgia(향수)'였습니다. ‘행복의 속도’는 차로는 갈 수 없는 고산지대까지 짐을 운반해 주기 위해 좁은 길을 묵묵히 걸어가는 '봇카'라는 직업을 가진 두 남자의 이야기가 담겨있습니다. 콘트라베이시스트 김대호와 구성한 듀오 밴드, '어쿠스틱콜로지'에 수록되어 있기도 한 이 곡은 잔잔하고도 진정성 있는 연주가 인상적이었습니다.     이어서 들려드린 영화 '레이니데이 인 뉴욕' 삽입곡 'Everything happens to me'은 봄비 내리는 뉴욕을 배경으로 운명적인 사랑을 꿈꾸는 멋진 세 명의 주인공의 로맨틱한 스토리가 그려지는 곡입니다. 조영덕님은 연주 전 할리우드에서 핫한 배우인 ‘티모시 샬라메’와 ‘엘르 패닝’, ‘셀레나 고메즈’가 선사하는 낭만적인 하루가 궁금하신 분이라면 영화도 보시길 추천한다는 멘트도 잊지 않으셨습니다. 풍부한 사운드와 인상적인 테크닉으로 코지한 무드를 만들어주신 조영덕님의 연주는 듣는 내내 가슴이 따뜻해지는 느낌이었습니다.   팝피아니스트 윤한과 기타리스트 조영덕의 섬세한 케미가 돋보였던 듀오 곡들은 깔끔하고 세련된 컬러의 궁합으로 매력적인 음색으로 감상할 수 있었습니다. 윤한은 연주 전, 피아노와 기타 모두 화성 악기다 보니 표현하는 스타일이 겹치게 되어 음악적 다툼이 있을 수 있다고 예고했지만, 이들의 하모니는 적당한 텐션과 강약의 조화로 마치 작은 오케스트라 화음을 듣는 듯 아름다웠습니다. 영화 원스의 ‘Falling slowly’ 와 영화 ‘시애틀의 잠 못 이루는 밤’의 주제곡 ‘When I falling in love’ 연주곡을 들으며 체임버 홀 천장에서 쏟아지는 햇살까지 느끼셨다면 관객 여러분들은 진정한 마티네의 하이라이트를 경험한 거라 생각합니다.        뜨거운 박수소리와 앙코르 요청으로 들려드린 마지막 곡은 영화 ‘미드나이트 인 파리’의 ‘Si tu vois ma mere’였습니다. 2월의 마지막 날은 다소 쌀쌀했지만, 디테일한 감정이 살아 숨 쉬는 듯한 윤한의 타건과 그의 호흡에 맞춰가며 연주한 어쿠스틱한 조영덕의 기타 소리는 포근하게 우리를 껴안아주었습니다.      3월 마티네는 윤한이 각국을 여행하면서 느꼈던 여행 에피소드와 영감으로 만들어지는 무대, ’여행지에서 온 노트’로 여러분들을 찾아갑니다. 문화 공연을 찾는 관객분들에게도 더없이 좋은 봄날이 찾아오길 바라며, 다음 공연에서 뵙겠습니다. 감사합니다. 

  신년을 맞아 새로운 라인업으로 알차게 구성된 라움아트센터 마티네 콘서트가 <재즈 그리고 와인>으로 1월 첫 공연의 문을 열었습니다. 한국을 대표하는 소믈리에의 흥미로운 와인 스토리와 정상급 연주자들의 재즈 사운드가 만나 완벽한 페어링을 선보인 본 공연은 데뷔 13년 차 팝 피아니스트 윤한의 기획으로 진행되었습니다.   정식 공연 프로그램에 앞서 윤한은 안정된 테크닉과 서정적인 색채가 돋보이는 피아노 솔로곡으로 1월 마티네 공연에 대한 기대감을 한층 끌어올렸습니다. 팝 피아니스트 윤한은 팝과 재즈 외에도 다양한 장르를 넘나들며 새로운 콘셉트의 콜라보 무대로 600회 이상의 활발한 연주 활동을 하고 있습니다. 또한 드라마 OST, M 프로듀싱, 라디오 로고송 작곡까지 병행하고 있는 작곡가이기도 합니다.  오늘 4가지의 다채로운 와인을 안내할 소믈리에 한욱태님은 요리사 출신으로 2014년 ‘제2회 토스카나 소믈리에 대회’ 우승에 이어 2017년 '제3회 코리아 소믈리에 오브 더 이어 (Korea Sommelier of the Year)' 우승을 차지한 한국을 대표하는 분으로 평가받고 있습니다.첫 곡은 ‘Days of wine and roses’(와인과 장미의 나날들)’이란 곡으로 1963년에 개봉한 동명의 영화 주제곡으로 알려져 있습니다. 단란했던 가정을 이뤘던 한 남녀가 알코올중독으로 인해 삶의 파국으로 치닫게 된다는 다소 우울한 영화 스토리와 짙은 페이소스가 묻어나는 가사와는 달리, 이번 무대에서는 소프트한 감성의 콘트라베이스와 드럼, 감미로운 피아노까지 더해져 스탠더드 재즈의 정석을 보여주었습니다.   처음으로 고객분들께 선보인 와인은 프랑스산 ‘당장 페이 브뤼’라는 스파클링 와인이었습니다. 와인을 소재로 한 일본 애니메이션 「신의 물방울」에서 ‘당장 페이 브뤼’는 ‘휴일에 집 안뜰에서 휴식을 즐기며 마시면 좋을 샴페인’으로 소개되기도 했다고 합니다.  샴페인이란 이름은 프랑스 ‘샹파뉴’라는 지역에서 생산되는 와인 만을 말하며, 원산지명을 붙여 명칭하는 것이 원칙이라고 알려주시면서 스파클링 와인 중 이름으로 굳혀진 것이라고 하네요.샹파뉴는 추운 지역이라는 특징 때문에 따스한 봄이 되어야 저장된 포도주 속 효모가 발효되기 시작한다고 합니다, 이때 발생된 가스가 샴페인 특유의 스파클링 와인을 탄생시키는 시초가 되는 것이죠. 한욱태 소믈리에는 샴페인을 안정적으로 따기 위한 필수 조건으로 와인을 미리 칠링 해놓는 것 외에도 와인 잔의 기울기 정도, 와인을 따르는 속도와 거품의 양 조절 등과 같은 디테일한 부분까지 전달해 주셨답니다.     다음으로 들려드린 곡은 살짝 빠른 템포의 스윙 스타일 연주로 생기 넘치는 에너지를 주었던 ‘Misty’와 이른 봄이 연상되는 로맨틱하고 따스한 무드의 블루스 곡 ‘Si tu vois ma mere’(당신이 우리 엄마를 본다면)이었습니다. 우디 앨런의 영화 미드나이트 인 파리의 오프닝으로 알려진 이 노래는 샹송이 주는 특유의 무드와 판타지한 영화 스토리가 잘 어우러진 곡이었습니다. 재즈 밴드 연주자들이 서로의 음색과 소리에 교감하며 하나의 낭만적인 선율을 만들어내자 관객분들도 동화되었던 시간이었습니다.     프랑스 와인 소개가 끝나자 한욱태 소믈리에는 이탈리아 레드 와인으로 스토리를 이어갔습니다. 산지오베제의 기원이 되는 희귀한 라몰레 클론으로 생산되는 특별한 와인 '포지오 스칼레테 키안티 클라시코'는 연간 3,600병만 한정적으로 생산한다고 합니다. ‘산지오베제’라는 뜻은 그리스 로마 신화의 최고의 신 ‘제우스의 피’라는 라틴어에서 파생된 이름이라고 하네요. 멋진 설명과 함께 와인에 대한 퀴즈를 풀어보는 시간도 있었는데, 정답을 맞히신 분들께는 서프라이즈 이벤트로 와인 증정이 있었답니다.   영화 음악의 독보적인 거장 엔니오 모리꼬네는 영화를 더욱 아름답게 추억하는 수많은 주제곡들을 남겼는데요, 그중에서도 오늘 들으셨던 ‘Cinema Paradiso’는 인트로만 들어도 가슴이 먹먹해지는 감동 어린 곡입니다. 작은 시골 마을에 사는 소년 토토와 필름 영사기 편집 일을 하는 알프레도 할아버지의 우정은 삶의 고난과 무게에 좌절하지 않고 끝까지 꿈을 향해 살아가는 삶이 아름답게 돋보이는 작품이었습니다. 꿈과 낭만 그리고 추억을 떠올리게 만드는 영화의 주제곡들은 언제 들어도 좋은 것 같습니다.    칙 코리아의 ‘Spain’은 작년 12월 라움 크리스마스 디너 공연이었던 윤희정의 ‘JAZZ CHRISTMAS’에서 싱어 송 라이터 쏘머즈의 화려한 스캣으로 기억되었던 흥겨운 라틴풍의 노래였는데, 윤한의 재즈 편곡으로는 어떻게 재탄생 될지 무척 궁금했습니다.    황호규의 세련된 콘트라베이스의 독주로 시작된 연주는 감각적인 피아노 건반과 드럼의 조화로 한층 고조된 분위기를 만들어냈습니다. 클라이맥스로 가자 연주자 세 분의 열정적인 텐션은 서로를 밀고 당기며, 환상적인 잼 연주를 들려주었는데요, ‘Spain’ 특유의 감칠맛을 살릴 재즈 싱어의 화려한 스캣 창법 파트에서는 드러머 신동진의 섬광같이 번뜩이는 필인과 리드미컬한 엇박자 리듬으로 황홀함 그 자체였답니다. 연주가 끝나자 관객들의 뜨거운 박수소리와 환호로 앙코르 요청이 되었고, 연주자분들은 재즈곡 ‘Autumn leaves’ 로 멋지게 감사 인사를 전했습니다.    깊은 풍미와 빛깔을 향유한 와인은 떼루아의 차이부터 품종과 재배 방식의 다양성까지 매력적인 히스토리로 넘쳐납니다. 재즈 역시 혁신적인 연주 스타일과 개성 있는 아티스트들의 편곡으로 수많은 버전의 명곡들이 탄생되고 확장되죠. 그런 의미로 한낮의 재즈 콘서트였던 1월 마티네 공연을 통해 관객분들의 마음속에도 멋진 음악과 와인의 경험을 깃들여졌기를 바랍니다.   무대를 빛내주신 팝 피아니스트 윤한, 베이시스트 황호규, 드러머 신동진 님께 다시 한번 감사드리며, 2월은 윤한의 Music Road 시리즈 2탄 <시네마 오디세이>로 찾아뵙겠습니다. 감사합니다.

  매월 마지막 주 화요일, 한낮에 누리는 품격 있는 공연과 미식의 향연, 라움 마티네 콘서트가 더욱 풍성한 프로그램으로 2023년 관객들을 맞이한다.  ​이번 2023년 마티네 콘서트는 △ Music Road (1·2·3월) △ Great Heritage (4∙5·6월) △ Breathe (7·8·9월) △ Beyond the Stage (10·11·12월) 4개의 주제 아래, 12회 공연으로 구성되었다.  ​팝 피아니스트 윤한의 테마별 콘서트 시리즈: 뮤직 로드1분기는 팝 아티스트이자 싱어송라이터로 활동 중인 윤한이 와인, 영화, 여행이라는 세 가지 테마를 가지고 ‘Music road’ 시리즈로 열린다. 소믈리에와 연주자가 꾸미는 1월 <재즈 그리고 와인>은 와인 이야기와 재즈 명곡이 완벽히 페어링 되는 감각적인 공연으로 피아니스트 윤한이 신동진(드럼), 황호규(베이스)와 함께 무대에 오른다. 2월 <시네마 오디세이>는 재즈 콩쿠르 대상을 거머쥔 차세대 기타리스트 조영덕과 윤한의 콜라보 공연이 진행된다. 어쿠스틱한 기타 연주와 감각적인 피아노 선율로 만나는 보석 같은 영화 속 테마곡은 문화적 갈망을 충족하고 싶은 관객들에게 큰 만족감을 선사할 것이다. 3월 <여행지에서 온 노트>, ‘노트’라는 단어는 ‘메모'라는 뜻 외에도 ‘음표’라는 다의적인 뜻이 있다. 누군가에겐 힐링 메시지가 담긴 메모로, 혹은 예술적 영감이 가득한 음표의 산물로 다가올 싱어송라이터 윤한의 3월 공연은 코로나와 추위로 잠시 얼어붙어 있었던 우리들의 마음을 따스하게 녹여 줄 무대가 될 것이다.  피아니스트 신효건의 살롱 드 쇼팽을 비롯, 해설과 연주가 함께 하는 살롱 음악회서양 음악사를 빛낸 거장들의 작품을 해설과 함께 감상하는 ‘Great heritage’는 4월부터 6월까지 다채로운 테마로 꾸며진다. 유튜브 '살롱 드 쇼팽’을 통해 대중과 소통해온 피아니스트 신효건은, 쇼팽에 대한 흡입력 있는 스토리텔링과 연주로 4월에 함께한다. 미국 오페라 인덱스 국제 성악 콩쿠르 우승자 카운터테너 정시만은 5월 공연에서 천상의 목소리로 관객들을 만난다. 아코디언을 비롯한 4중주의 풍성한 라이브 반주와 함께 풍성한 레퍼토리를 들려줄 6월 공연은 한국의 제라르 수제 바리톤 최윤성이 함께 한다. 가브리엘 포레의 가곡부터 에디트 피아프의 샹송까지 프랑스 음악의 정수를 맛볼 수 있는 다양한 장르의 음악으로 구성되어 있다.  한국을 대표하는 관악 연주자들의 향연관악기만의 독창적인 음색과 에너지로 가득 찬 3분기 공연은 ‘Breathe’라는 주제 아래 다양한 사운드의 조합을 만날 수 있다. 첫 주자 <금빛 정복자, 호른>을 시작으로 <플루트와 클라리넷의 하모니>, <색소폰과 그림들>까지, 관악기만의 미세한 떨림과 호흡의 미학은 폭넓은 관악기 편성을 통해 느낄 수 있다. 특히 전 세계적으로 클래식 색소폰 열풍을 불러일으키고 있는 브랜든 최와 피아니스트 김재원의 유려한 무대는 유수 화가의 작품을 모티브로 작곡된 곡들과 함께 9월 공연으로 감상할 수 있다. 음악적 기반이 착실히 다져진 관악 연주자들은 자신들만의 열정과 섬세한 기교로 관객들에게 최고의 무대로 보답할 것이다.   압도적인 사운드로 안내할 정상급 아티스트들의 무대 가을∙겨울 시즌인 9월부터 12월은 ‘Beyond the stage’ 로 압도적인 사운드로 즐기는 강렬한 퍼포먼스들로 가득한 무대로 만난다. 아더 첼로 콰르텟의 <블루문>은 10월 공연으로 4첼로의 로맨틱한 선율로 가을날을 아름답게 물들일 준비를 마쳤다. 유럽과 미국 등지에서 솔리스트와 실내악 주자로 입지를 다지고 있는 첼리스트 네 명은 다년간의 호흡을 바탕으로 한 정교한 팀워크로 환상적인 하모니를 선사할 것이다. 11월엔 역동적인 활의 기교로 거침없이 춤을 추는 듯한 연주로 호평을 받고 있는 더블베이시스트 성미경을 만난다. 기술, 소리, 표현력의 3박자를 갖춘 그녀의 연주 스타일은 묵직하고 무게감 있는 연주만을 상상했던 관객들에게 더블베이스 악기에 대한 선입견을 뛰어 넘는 강렬하고 인상 깊은 연주로 기억 될 것이다. 2023년 라움 마티네의 마지막 무대는 <팝페라 그룹 포마스>로 마무리된다. 연말 분위기와 어울리는 흥겨운 선곡과 파워풀한 가창력, 위트 넘치는 무대 매너로 작년에 이어 올해도 엔딩 공연을 맡는다.라움아트센터의 마티네 콘서트는 해설이 있는 연주와 브런치가 제공되는 국내 유일의 살롱 음악회다. 평일 오전 시간을 활용하여 음악뿐 아니라 미술, 영화 등 문화 전반과 미식을 함께 즐기고자 하는 관객들에게 많은 사랑을 받고 있는 라움의 대표적인 기획 공연 중 하나다.